這部big fish帶給我最大的驚喜，竟然不是在他電影中一貫的奇幻風格，而是他現實近乎殘酷的一面。
在提姆波頓以往的電影裡，總是用了大量的精靈鬼怪來安慰我們：現實總是殘酷的摧殘我們，但在某個角落裡，還是有主持正義的蝙蝠俠，有著有仇必報的無頭騎士，有著歡樂的萬聖節村。對受傷的大人們，他的電影無疑地是提供一個逃避的管道可以紓解。
當然大魚中還是有獨眼巫婆與大力巨人等等幻想角色，隨著主角的一段段奇遇，整部片幾乎可以說是提姆波頓先前所有電影的所有奇幻元素大集合：大巨人像極了蝙蝠俠裡有超能力卻不見容於世界的悲劇壞蛋，豐都何嘗不是剪刀手愛德華中山腳下的完美村子？看到主角在任何困境都不服輸的毅力，別說你沒想到那好萊塢最濫導演！

但這並不僅僅是一部”提姆波頓大全集”而已。

片中的兒子角色，在現實生活中一定不是提姆波頓的影迷 ，從片子一開始，就顯示他對老爸的大魚傳說一點都不感興趣，與其說是他從小聽到大已經聽膩了，不如說是他對傳說本身的不合理就十分反感。明明爸爸只是個推銷員，為什麼要把自己塑造成一個人生滿是傳說的傳奇人物呢?這不但是兒子的疑問而已，這更是對導演一貫風格的質疑。這樣更讓我好奇，導演竟然開始質疑自己的風格了！難道這是一部”反提姆波頓”的現實電影嗎？

影片一路推展，我們也更了解老爸的一生，其實都再平凡不過，根本沒做過什麼大事業，跟一般小人物沒什麼不同。唯一不同的是，他有著比誰都還豐富的想像力，把自己的平淡生活變成了驚險處處的冒險，甚至到片尾，在爸爸臨終前，他還要兒子把自己的離去編成一個傳說，在悲痛之下的兒子終於了解到父親的心態：我們用想像力去美化現實，這不但但只是一種逃避，就因為我們不能逃避現實，現實的殘酷是那樣不留情地帶給我們痛苦，既然現實無法改變，何不美化一點，這才能給我們繼續承受痛苦的勇氣，給我們勇氣繼續生活下去。就像兒子把父親也編進了傳說一樣，雖然父親已經離開了人世，但在傳說裡，化成大魚的他仍然繼續悠游著，直到永遠。

Big Fish我認為可以看成是提姆波頓對自己風格的一次抗辯與肯定，他也藉由片中的老爸，鼓勵每個心中有幻想的人，應該多多運用自己的想像力，為自己帶來勇氣，為他人帶來歡樂。我想這是今年不妨一看的電影，提姆波頓的Big Fish大智若魚。