六十年前日本侵略亞洲的野心失敗了，三十年來日本讓全世界學會アニメ / Anime / 動畫這個詞。動畫是這個經濟大國的另一項征服世界的新武器，而日本國內人民對於動漫畫的接受程度，更是首屈一指，各式各樣分門別類的漫畫刊物，每天佔據固定時段的卡通時間，彷彿每個日本人都有自己的一套動畫論，也都有屬於自己的動畫回憶。而在競爭如此激烈的日本動畫界裡，一部動畫要獲得高收視率，不但要製作嚴謹，完成度高，還得要吸引到足夠多的客群才行。

但要誕生一部當年最強動畫並不稀奇，因為成千上萬的宅男宅女們正飢渴地等待下一部傳世經典，只要是夠水準的作品，他們就毫不吝嗇地奉上自己的血汗與金錢使其登基成王。可是如果一部動畫不但紅到發紫，周邊商品水漲船高，甚至還能引發社會熱烈的討論現象，成為當代的時代標的。這背後的成功原因為何？除了實力，還得要有人氣，當然也要有那千載難逢的創意。但更多未解釋、也無法解釋的因素，難道只能歸功於那虛無飄渺的運氣與天意嗎？

左為EVA，右為ESCA

所以為什麼12年前的新世紀エヴァンゲリオン / 新世紀福音戰士(簡稱EVA)到現在還可以繼續推出新產品來屠殺粉絲荷包，但後一年誕生同樣英才群集的天空のエスカフローネ / 聖天空戰記ESCAFLOWNE(簡稱ESCA)至今卻不曾擁有同等的注目待遇，這其中頗引人深思，”把故事說得完整”，似乎是一部經典動畫的必備條件，但EVA與ESCA的例子卻恰恰顛覆了這個論點；到現在仍然沒人能解釋EVA的所有迷團，而ESCA卻是一個主軸明確、不玩倒裝逆轉的正統派故事。從這裡看來，經典動畫的形成方程式，似乎是一個無法複製再現的不解之謎。正如股神索羅斯也會翻船，動畫圈裡的風向隨時在變，而我們這些動眼不動手的觀眾們，只能在這波狂潮中隨風飄蕩，猜測並等待著下一個經典的誕生。

這陣紛亂在EVA後又動盪了十年，這其中不乏大師出手，也有亮眼的新人出頭，GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊令人印象深刻，但電視版的攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX以傳統類型動畫發展出更多面向的討論，新人新氣象卻更令人驚艷；千と千尋の神隠し / 神隱少女彷彿是宮崎駿爺爺對新生代與少子化社會的冷峻一笑，但在ハウルの動く城 / 霍爾的移動城堡裡卻又狠狠地翻了個跟斗，機動戦士ガンダムSEED / 機動戰士鋼彈SEED似乎為老字號鋼彈系列開了一扇新門，但爭議性的製作方向卻引來了兩極化的討論，很紅沒錯，要稱為經典卻總覺得少了那臨門一腳…

就在2006年4月，電視動畫涼宮ハルヒの憂鬱 / 涼宮春日的憂鬱卻悄悄地打破了這僵持十年的局面，動畫上映前原著小說就已經紅透半邊天，但上映後動畫版所獲得的回響卻遠大於輕小說的市場反應， COSPLAY界、同人誌界、MAD(個人根據既有影像素材自行再編輯加工後的影片)界這些依存在動畫圈下的活動勢力全部活躍起來，而因為片尾曲”ハレ晴レユカイ”的跳舞動畫片段裡，製作群用了極細的作畫去描繪主角們隨著歌聲跳舞的模樣，更引發了一股模仿劇中人舞姿的風潮，這首單曲也一口氣竄上了當週ORICON排行的第五名。而在本劇的製作班底方面，飾演主角涼宮春日的聲優，當時19歲的平野綾獲得了爆炸性的走紅，原本以製作2005年的AIR而大獲好評的主製作公司京都アニメーション / 京都動畫公司，現在更變成了新一代的製作品質保證。涼宮春日的憂鬱震撼了整個日本動畫圈，但它的影響力還不只如此。

DVD封面與台版小說封面

因為明星聲優平野綾在電視銀幕上的頻頻曝光，與ハレ晴レユカイ在ORICON榜單上的驚人表現，涼宮春日漸漸除了動畫圈外也在不同的大眾媒介上出現，涼宮春日在戲中的經典台詞“ただの人間には興味ありません。この中に宇宙人、未来人、超能力者がいたら、あたしのところに来なさい”(我對普通的人類沒有興趣，如果你們當中有宇宙人、未來人、超能力者的話，請來找我)赫然變成了年輕世代的最in人生勵志名言。文學雜誌談涼宮春日的跨媒體文本(Media Mix)現象，電視節目也從涼宮春日的主角身上談新新人類的想法，甚至連成人電影界也出了仿照涼宮春日的AV影片。雖然”涼宮春日”的大名並不在2006 年“新語‧流行語大賞”(當年度日本社會最紅的關鍵字)之列，但在進入21世紀的日本動畫歷史裡，涼宮春日已然寫下讓人刮目相看的精采一頁。

事隔九個月，涼宮春日的憂鬱班底又再次集合了，有京都動畫公司，有平野綾，一樣有著可愛但性格怪異的美少女，一樣有著超高品質的片頭曲，還有更多意料之外的不同。就在粉絲們與廣大御宅族的期待下，らき☆すた / 幸運☆星正式上映了。